ENG/SLO
Skrij meni
Pokaži meni
Categories

Sonica X Dim

Share Facebook Twitter Google +

w/Lifecutter/Zergon/TUUM
DIM BELGRADE
2.11.2019

 

LINE UP:
Zergon LIVE (Ljubljana)
Lifecutter LIVE (Ljubljana)
TUUM Dj set (Portals Editions, Berlin)

SONICA se odpravlja v Beograd, kjer v projektnem prostoru Dim, mlajšem bratu kultnega kluba Drugstore, kurira večer glasbe in umetniških artefaktov. Domen Učakar Lifecutter je pripravil poseben nastop, v katerem bo svojo hrupno zvočnost poskušal zapeljati v ambientalno, Aleš Hieng – Zergon, didžej, producent in zvočni umetnik iz Ljubljane, član kolektiva Synaptic Crew, se bo posvetil natančnemu izvabljanju analognega zvoka prek modularnih sintetizatorjev. Tuum, Brandon Rosenbluth, polovica šamanskega elektronskega dvojca Shaddah Tuum znan po svojih eklektičnih mističnih ritmih, pa bo zaokrožil dogajanje in nas zapeljal v noč.

Aleš Hieng – Zergon (1984) je DJ, glasbeni producent in zvočni umetnik iz Ljubljane. Je član zasedbe Synaptic Crew, med drugim pa deluje na področju avdio-vizualnega performansa in na širokem področju DIY elektronike. Zanimajo ga tako klubska glasba kot tudi raziskovanje zvoka in avdio-vizualno eksperimentiranje. Njegov zvok sega od deep housa in techna do IDM, eksperimentalne elektronike, noisa in abstraktnega dronea. Njegovi glasbeni nastopi temeljijo na improvizaciji – programiranju ritmičnih vzorcev, melodičnih sekvenc, zvočnem oblikovanju, igranju efektov v živo in mešanju vsega skupaj s terenskimi posnetki. Njegove skladbe je mogoče najti na številnih kompilacijah Chilli Space, Kamizdat in v zadnjem času tudi na njegovi strani Bandcamp.

Z umetnico Robertino Šebjanič je sodeloval pri avdio-vizualnem projektu Odmev 10-9. V sodelovanju z Robertino Šebjanič in Ido Hiršenfelder je soavtor tekoče zvočno-kemične instalacije Time Displacement – Chemobrionic Garden, ki je bila leta 2016 razstavljena na festivalu Ars Electronica v Linzu v okviru razstave Radical Atoms. Z omenjenima umetnikoma je tudi soavtor zvočne instalacije Zvočna dispozicija – Kristalni vrtovi.

Pomembni dogodki in nastopi: Klub K4, Ljubljana; Grajska gospoda z Masayoshijem Fujito, grad Lemberg; MFRU/Kiblix, Maribor; Festival Sonica, Ljubljana; Strictly Analog Festival, Ljubljana; Festival AMRO, Linz; Piksel Festival, Bergen; Touch Me Festival, Zagreb; MusicTechFest/Earzoom, Ljubljana; Aksioma – Zavod za sodobno umetnost, Ljubljana; ZNFI, Trbovlje; Ars Electronica, Linz; esc medien kunst labor, Gradec.

LIFECUTTER je elektronski / techno / eksperimentalni live act s temačno ambientalno vibracijo. LIFECUTTER ima rad sintesajzerje, pedale z efekti, distorzijo, različne vrste težke glasbe in ustvarja glasbo, ker mora. LIFECUTTER je vzdevek za Domena Učakarja. Človek, ki stoji za elektronsko pustolovščino pred vami, še zdaleč ni novinec na področju glasbenega raziskovanja. To pot je prehodil z igranjem bas kitare v številnih lokalnih hardcore punk skupinah, derivati indie rocka so našli svojo oporo v skupini Icarus Down, medtem ko je avtorsko produkcijo elektro-pop občutljivosti raziskoval v projektu Neon Spektra. Vsestranskost je tu očitna, kar dokazuje tudi sodelovanje z dolgoletnim prijateljem Nevenom M. Agalmo v še vedno zelo udarnem in kričečem noise duetu Ontervjabbit. Prav raziskovanje različnih smeri hrupa v slednjem, v kombinaciji s požiranjem zvoka založbe Warp Records v devetdesetih letih prejšnjega stoletja, je navidezno najbolj očiten vpliv nanj. Glasba LIFECUTTER je zavestno prizadevanje, da bi odložil in se izognil običajnim in ustaljenim strukturam skladb, zlasti tistim, ki se običajno uporabljajo pri pisanju pesmi. Pri ustvarjanju glasbe uporablja različne vrste sinteze zvoka in vrsto stomp boxov. Izhaja iz noise scene in to miselnost prenaša v svojo elektronsko glasbo, da bi ustvaril svojo paleto temnih atmosferičnih napetosti polnih energijskih bomb, ki razvodenijo mejo med analogno in digitalno proizvedenimi zvoki in lahko najdejo svoje mesto v klubih ali na festivalskih prizoriščih. Lahko pulzira, ritmično lomi ali pa vas popelje na filmsko potovanje.

TUUM je Brandon Rosenbluth, polovica šamanskega elektronskega dvojca Shaddah Tuum in soustanovitelj berlinskega kolektiva Avant založbe Portals Editions. Njegovi didžej seti so popolna potopitev v alternativne resničnosti zvoka, telesa in uma. Dobrodošli psihonavti.

Go up

Museum of Transitory Art

MoTA –

Museum of Transitory Art

MoTA is a multidisciplinary platform dedicated to advancing the research, production and presentation of transitory, experimental, and live art forms.

MoTA is a museum without a permanent collection or a fixed space. Instead, its programs are realised in different locations and contexts in temporary physical and virtual spaces.

MoTA organizes and supports transitory art in the form of continuous events, exhibitions and educational programs both locally and internationally. As its name indicates, MoTA examines what a museum can be today and in the future.

MoTA is in constant search for the new, the uncertain, and the undefined.

MoTA works on several continuous programmes & projects. We run MoTA Point – a Space for Art & Ideas, we curate and produce the annual SONICA Festival, in addition to regular music programmes such as SONICA Series and SONICA Classics.

Within the years of running our residency programme, we’ve established T.R.I.B.E. – a network of residency spaces in the Balkans & Eastern Europe.

We’ve also initiated the research and archive platforms ArtistTalk.eu and Mediateque MoTA & Tomaž Brate. Our educational programmes serve a broader audience with ongoing workshops, talks, symposia, and internships.