Categories

SONICA v sodelovanju z Muzejem sodobne umetnosti Metelkova | +MSUM predstavlja razstavo špansko-katalonskega zvočnega in vizualnega umetnika Marca Vilanove z naslovom Cascade.

Vabljeni na odprtje razstave v +MSUM v petek, 29. 3., ob 20. uri!*

Cascade, imerzivna avdiovizualna instalacija, ki obiskovalce v interakciji ozavešča o ekoloških aspektih nevidne narave, se predstavlja prvič v regiji kot preddogodek festivala SONICA!

Instalacija se poetično nanaša tudi na letošnjo temo Glocalisation. Cascade vizualizira tiste infrazvočne frekvence v naravi, ki pticam selivkam pomagajo pri navigaciji na njihovih poteh že stoletja, zadnja leta pa te naravne frekvence zaradi industrializacije in klimatskih sprememb izginjajo.

Ob 21. uri sledi potopitveni DJ set! Domači didžej whitegirlstudyplaylist se bo po vrnitvi iz Beograda prvič predstavil s tenkočutnim ambientalnim setom za izostrena ušesa. V navezavi na ambientalno krajino AV dela Cascade Marca Vilanove se bo v svojem atmosferičnem setu sprehodil skozi najnovejše produkcije elektronske avantgarde in zvoke narave.
https://soundcloud.com/user-417060945

* Instalacija bo na ogled do 28. aprila 2024.

CASCADE (A/V instalacija)
Slapovi so edini stalni vir infrazvočnih frekvenc v naravi. Veliki slapovi ustvarjajo izredno nizke zvoke, ki lahko potujejo do 400 km. Čeprav jih ljudje ne slišimo, imajo te frekvence ključno vlogo v občutljivem ravnovesju ekosistemov in so za nekatera bitja življenjskega pomena.

Nekatere ptice selivke, obdarjene s sposobnostjo zaznavanja teh frekvenc, jih na svojih dolgih potovanjih uporabljajo kot navigacijski kompas. Njihova sposobnost, da slišijo te globoke frekvence daleč od slapov in si zapomnijo njihovo lokacijo, postane senzorična osnova za selitve na dolge razdalje. Ta zvočni odnos obstaja že več sto let, vendar se danes številni slapovi zaradi izjemnih suš, ki jih povzroča podnebna kriza, ne slišijo več.

Poleg tega umetni viri infrazvočnih frekvenc, na primer iz vetrnih turbin, letalstva ali vojske, onesnažujejo okolje in povzročajo napake pri navigaciji. Namen projekta Cascade je opozoriti na te nevidne resničnosti s tem, da infrazvočne frekvence slapa pretvori v imerzivno izkušnjo za občinstvo. Generativni kolaž infrazvočnih posnetkov velikih slapov se predvaja prek 128 majhnih zvočnikov, ki zaradi svojih dimenzij ne morejo reproducirati infrazvoka. Vendar pa pri poskusu njihovega oddajanja ustvarjajo vibracije, ki so vizualizirane preko svetlečih optičnih vlaken.

Rezultat je vizualizacija zvočnih valov, ki padajo skozi osvetljene strune. Občinstvo je povabljeno, da se sprehodi skozi zaveso in med potovanjem po prostoru aktivno sodeluje z umetniškim delom. To nevidno energijo lahko obiskovalci zaznavajo tudi s telesom, tako da se dotaknejo strun in občutijo vibracije na svoji koži. Namen dela je razkriti medsebojno povezanost vseh živih bitij in ozavestiti pomen ohranjanja tudi tiste narave, ki nam je nevidna.

Cascade (2022)
https://emare.eu/works/cascade-2022-work-in-progress

Marc Vilanova (ES, CT)

Marc Vilanova (1991) je zvočni in vizualni umetnik, ki deluje na presečišču umetnosti, znanosti in tehnologije. Njegovo umetniško ustvarjanje je vedno vodil duh inovativnosti, ki ga je spodbujalo zanimanje za nove medije. Raziskovalne in umetniške prakse združuje v projekte, v katerih raziskuje koncepte, kot so zvočna vizualnost, avtomatizacija, strojno samoizražanje, umetna inteligenca in superinteligenca ter družbeno-politične posledice odnosa družbe do tehnologije.
Trenutno ustvarja avdiovizualne instalacije, hkrati pa se ukvarja tudi s performansom in interdisciplinarnim sodelovanjem s plesom, gledališčem in gibljivimi slikami. Njegova dela so bila predstavljena na festivalih po vsem svetu na Japonskem, v ZDA, Kanadi, Braziliji, Kolumbiji, na Kubi, v Iranu, na Tajvanu, v Južni Koreji, Rusiji in številnih evropskih državah.

Prejel je številne štipendije, nagrade in rezidence, med drugim v prestižnih centrih Headlands Center for the Arts, San Francisco 2020, Bemis Center for Contemporary Art Fellowship, Omaha 2019, KARA Award, Teheran 2018, Citizen Artist Incubator, Linz 2017, Encouragement Prize Tokyo Experimental Festival 2016, nagrado žirije na Saxopenu, kongres Strasbourg 2015 ter prvo nagrado na mednarodnem tekmovanju Sound Art Performance, Zaragoza 2014. Kot pedagog je Vilanova vodil delavnice o transdisciplinarnem ustvarjanju, živi elektroniki, prosti improvizaciji in razširjenih tehnikah. Kot gostujoči profesor je bil povabljen na Tokijsko nacionalno univerzo GEIDAI, Universidad de los Andes, Universidad Javeriana de Bogota, Moshen Gallery Teheran, Federal University of Rio de Janeiro “UNIRIO”, Sibelius Academy Helsinki, Hochschule für Musik Basel in številne druge.

Koprodukcija MoTA – Muzeja tranzitornih umetnosti, Zavoda Festival SONICA in Muzeja sodobne umetnosti Metelkova | +MSUM

Nastanek tega umetniškega dela je omogočil program European Media Art Platform / EMARE, ki ga sofinancira Evropska unija.

Festival SONICA podpirajo Ministrstvo za kulturo RS, Mestna občina Ljubljana – oddelek za kulturo in platforma Shape+. ki jo sofinancira Ustvarjalna Evropa.

Razstavo Marca Vilanove omogoča Inštitut Ramon Llull.
Delo je bilo delno realizirano v okviru programa EMAP (gnration) ob podpori programa Ustvarjalna Evropa in institucije Avatar Center v Quebecu.

www.sonica.si

Go up

Museum of Transitory Art

MoTA –

Museum of Transitory Art

MoTA is a multidisciplinary platform dedicated to advancing the research, production and presentation of transitory, experimental, and live art forms.

MoTA is a museum without a permanent collection or a fixed space. Instead, its programs are realised in different locations and contexts in temporary physical and virtual spaces.

MoTA organizes and supports transitory art in the form of continuous events, exhibitions and educational programs both locally and internationally. As its name indicates, MoTA examines what a museum can be today and in the future.

MoTA is in constant search for the new, the uncertain, and the undefined.

MoTA works on several continuous programmes & projects. We run MoTA Point – a Space for Art & Ideas, we curate and produce the annual SONICA Festival, in addition to regular music programmes such as SONICA Series and SONICA Classics.

Within the years of running our residency programme, we’ve established T.R.I.B.E. – a network of residency spaces in the Balkans & Eastern Europe.

We’ve also initiated the research and archive platforms ArtistTalk.eu and Mediateque MoTA & Tomaž Brate. Our educational programmes serve a broader audience with ongoing workshops, talks, symposia, and internships.