Categories
Sonica 2021: Labirint odpira pot koži

Tema festivala Sonica 2021 Labirint odpira pot koži je vzeta iz naslova skladbe Maryanne Amacher za Merce Cunningham Dance Company in je izhodišče za raziskovanje nevidnih sil, ki obdajajo in izvirajo iz naših teles v odnosu do okolja, drug drugega in številnih entitet, ki nas sestavljajo. Od subtilnih teles, nedualističnega vzhodnjaškega mističnega in medicinskega koncepta celovitosti dinamike duha in telesa ter energijskih tokov, razširimo svojo prisotnost na pojme družbenih, kolektivnih in kiborških teles ter tako odpremo možnost, da naša telesa niso le naša lastna, in pojmovanje festivala kot telesa samega po sebi; telesa, ki ga zvok vznemirja in preoblikuje.

Labirint odpira pot koži se je odprl z razstavo Brezmejni umi telesa, na kateri so bila predstavljena metafizična umetniška dela, utemeljena na skupnem razumevanju utelešenega spoznavanja, ki rizomatično črpajo iz sinteze starodavnih in sodobnih duhovnih, tehnoloških in znanstvenih znanj ter gledalca popeljejo na involucijsko potovanje k simpozični evoluciji. Filmski in performativni program Fractal Flesh z bolj kirurškim pristopom k poenotenju identitete s čustveno privlačnega zornega kota zareže v festivalsko telo in prodre v intimna območja prek transgresivnih ljubezenskih dejanj in visceralnega raziskovanja fizične degeneracije.

Labirint, ki se vzpenja po poti znanja, daje pot koži, gosti diskurzivni program s ključno temo o svojem soimenjaku, ki razlaga aktivacijo mentalnih in fizičnih prostorov z zvokom, s pragmatičnimi, tehničnimi in zgodovinsko usmerjenimi pogovori in razmišljanji, ki mu sledi program kiborških ritmov in holografskih melodij skupine Prosthetic Aura.

Vrh temne noči duše dosežejo iniciacijski koncerti Silver Cord, obred pod vodstvom izkušenih psihonavtičnih zvočnih vodnikov, ki nas popeljejo na izventelesno potovanje do zunanjih meja zavesti. S srečanjem, zapisanim v vlakna našega bitja, bomo pripravljeni na kontemplacijo Vibrant Matter, intimno raziskovanje stimuliranih materialov, inertnih in živih v objemu, kar je poskrbelo za čutno noč meditativnih dronov s samosvojimi instrumenti v spremenjenih uglasitvah in stanjih duha. Iz te transmutacije zvočne materije se bo v duhu razplamtela kemična romanca, ki je s pomočjo razkrivajoče zvočne alkimije Suspended Animation odklenila doslej neukročene moči in zavest ter tako zaključila ouroborični cikel.

Na festivalu so se predstavili: Tuomas A. Laitinen, Yila, Sophie Hoyle, Swan Meat, Octex, Tetameta, Gabi98, Shackleton, Spatial, Domen Gnezda, James Ginzburg, rouge-ah, Silvia Rosani, Riccardo la Foresta, DJ Tuum, DJ MBJ Wetware, Aisha Devi, Jessika Khazrik, Kezz

Go up

Museum of Transitory Art

MoTA –

Museum of Transitory Art

MoTA is a multidisciplinary platform dedicated to advancing the research, production and presentation of transitory, experimental, and live art forms.

MoTA is a museum without a permanent collection or a fixed space. Instead, its programs are realised in different locations and contexts in temporary physical and virtual spaces.

MoTA organizes and supports transitory art in the form of continuous events, exhibitions and educational programs both locally and internationally. As its name indicates, MoTA examines what a museum can be today and in the future.

MoTA is in constant search for the new, the uncertain, and the undefined.

MoTA works on several continuous programmes & projects. We run MoTA Point – a Space for Art & Ideas, we curate and produce the annual SONICA Festival, in addition to regular music programmes such as SONICA Series and SONICA Classics.

Within the years of running our residency programme, we’ve established T.R.I.B.E. – a network of residency spaces in the Balkans & Eastern Europe.

We’ve also initiated the research and archive platforms ArtistTalk.eu and Mediateque MoTA & Tomaž Brate. Our educational programmes serve a broader audience with ongoing workshops, talks, symposia, and internships.