Categories

NiANSA x SONICA x SHAPE+ REZIDENCA: LAMINA ft. ANA ŠČUKA & MAŠA KNAPIČ

6. 6. 2025 ob 20.00

NIANSA GATHERING, Rakov Škocijan

Performans & pogovor z umetnicami

VSTOPNICE: https://niansa.zone/shop

 

SONICA in platforma SHAPE+ sta navdušeni nad sodelovanjem s festivalom NiANSA Gatherings, ki poteka v čudovitem naravnem okolju Rakovega Škocjana in prinaša novo umetniško rezidenco s francosko glasbenico in umetnico Lamino ter slovenskima vizualnima umetnicama Ano Ščuko in Mašo Knapič. Pričakujte zares edinstven in hipnotičen zvočni performans s skulpturami in vizualijami, s katerimi bodo ustvarile čustvene in senzorične resonance znotraj svojih namišljenih zvočnih ekosistemov.

 

LAMINA (SHAPE+, FR)

Lamina je glasbeni projekt francoske umetnice Clarice CalvoPinsolle iz Bruslja. Njeno ime se navezuje na bitje iz baskovske mitologije, ki živi v gozdovih, jamah in v bližini potokov. Tako kot ta mitski lik se tudi Lamina razvija v nočnem, organskem in nenehno spreminjajočem se zvočnem univerzumu, ki ga oblikujejo notranje pokrajine, v katerih se prepletajo surove teksture, tekoči učinki in terenski posnetki. Njeno delo ima korenine v globoko ekofeminističnem pristopu, zlasti jo navdihuje hidrofeminizem, filozofija, ki vodo obravnava kot silo povezave, spomina in preobrazbe. Voda kot ponavljajoči se element v njenih kompozicijah, postane nosilka čustvene in senzorične resonance, živ material, s katerim vzpostavlja dialog. Njene skladbe tvorijo namišljene zvočne ekosisteme, ki so fluidni in ranljivi ter vabijo k občutljivim in introspektivnim izkušnjam.

Lamina je svojo glasbo izdala pri založbah, kot so Complex Holidays, Mus Joutra, Wabi-Sabi, Orila in Mappa, pred kratkim pa je pri založbi Twin System izdala svojo prvo vinilno ploščo.

https://www.instagram.com/laminalalamina/ 

https://lalamina.bandcamp.com/ 

ANA ŠČUKA (SI)

Ana Ščuka (1998) je diplomirala na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani (2022). Je samozaposlena v kulturi in deluje kot rokodelka in ustvarjalka na različnih področjih. Pri blagovni znamki trajnostnih oblačil Made in Anselma, butiku keramike Juha, keramičnem studiu Foh in je aktivna uporabnica Garažne hiše na Metelkovi v Ljubljani. Raziskuje materiale in njihove možnosti v oblikovanju, umetniškem izražanju in splošni ponovni uporabi zavrženih materialov. Poleg obrtnih veščin se posveča tudi performativni umetnosti, oblikovanju zvoka in glasbenih instrumentov.

Njena dela so bila razstavljena tako v tujini kot tudi v Sloveniji, kjer deluje in ustvarja. Je prejemnica nagrade za mladega ustvarjalca Vallauris in listine Primavera.

MAŠA KNAPIČ (SI)

Maša Knapič je diplomirala iz slikarstva na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani, kjer trenutno zaključuje magistrski študij. Izhajajoč iz fiksacije na podobo, kot zapuščine slikarskega medija na eni strani, ter razstavi kot mediju na drugi, gradi sisteme, ki se vizualno referirajo na scenske kulise, da bi pri tem kazale na odsotnost nekega dogodka. Njena dela vključujejo site-specific instalacije, rekvizite, slike, objekte in druge poskuse preizpraševanja razmerja med delom in celoto, med vidnim in nevidnim ter gledalcem, kot očividcem decentraliziranih narativ. Je del skupine 2orde -kuratorskega kolektiva skupaj s Carmen Santesmases ter so-ustanoviteljica Das Garage – nomadskega razstavnega prostora, skupaj z Nežo Perovšek.

Lamina je umetnica platforme SHAPE+ za inovativno glasbo in interdisciplinarno umetnost, ki jo sofinancirata Evropska unija in Pro Helvetia.

SHAPE+ je evropska platforma za inovativno glasbo in interdisciplinarno umetnost, ki jo sofinancirata Evropska unija in Pro Helvetia. Izražena stališča in mnenja pa so izključno stališča avtorjev in ne odražajo nujno stališč in mnenj Evropske unije ali Izvajalske agencije za izobraževanje in kulturo (EACEA). Niti Evropska unija niti EACEA ne moreta biti odgovorni zanje.

 

VEČ O FESTIVALU NiANSA GATHERINGS:

https://niansa.zone/ 

 

Produkcija: SONICA in MoTA-Muzej tranzitornih umetnosti

Koprodukcija: NiANSA Gatherings, platforma SHAPE+

Finančna podpora: Mestna občina Ljubljana

 

Go up

Museum of Transitory Art

MoTA –

Museum of Transitory Art

MoTA is a multidisciplinary platform dedicated to advancing the research, production and presentation of transitory, experimental, and live art forms.

MoTA is a museum without a permanent collection or a fixed space. Instead, its programs are realised in different locations and contexts in temporary physical and virtual spaces.

MoTA organizes and supports transitory art in the form of continuous events, exhibitions and educational programs both locally and internationally. As its name indicates, MoTA examines what a museum can be today and in the future.

MoTA is in constant search for the new, the uncertain, and the undefined.

MoTA works on several continuous programmes & projects. We run MoTA Point – a Space for Art & Ideas, we curate and produce the annual SONICA Festival, in addition to regular music programmes such as SONICA Series and SONICA Classics.

Within the years of running our residency programme, we’ve established T.R.I.B.E. – a network of residency spaces in the Balkans & Eastern Europe.

We’ve also initiated the research and archive platforms ArtistTalk.eu and Mediateque MoTA & Tomaž Brate. Our educational programmes serve a broader audience with ongoing workshops, talks, symposia, and internships.