Categories

Dogodek se je odvil v sklopu razstave “Nonument Group: Razstava je na terenu” v Muzeju za arhitekturo in oblikovanje in v sklopu dogodkov, ki smo jih pripravili pred odprtjem Cukrarne.

Udeleženci so bili vabljeni, da se z Nonument Group popeljejo na poseben zvočni drive-in: zvočno vožnjo po garažni hiši Savina Severja. Po spiralni cesti navzgor smo jih individualno popeljali s taksijem, ob tem pa razmišljali o tej nenavadni garažni hiši kot samostojnem vesolju.

Severjevo garažo, eno izmed mojstrovin arhitekta Savina Severja, zaznamuje izrazita dvojnost: je čaščen primerek kvalitetne arhitekture šestdesetih in obenem zametovana in “neuporabna” stavba. Z zvočno vožnjo skozi garažo je Nonument Group opozoril na specifičen ustroj stavbe, ki ni samo arhitekturno fascinantna, ampak je že v svoji domnevno problematični sedanjosti polna vitalnih vsebin in individualnih improvizacij. Njen specifičen ustroj z dovolj odprtim branjem že tak, kot je, spreminjajočemu se mestu okrog nje ponuja platformo za nove, tehnološko sodobne, družbene in mestotvorne vsebine.

Intervencija Nonument Group je temeljila na terenskem opazovanju in na intervjujih z uporabniki garažne hiše, zaposlenimi in strokovnjaki. Zvočni sprehod temelji na zgodbi “Babilonska knjižnica” Jorgeja Louisa Borgesa.

N𝗼𝗻𝘂𝗺𝗲𝗻𝘁 𝗚𝗿𝗼𝘂𝗽 se na različne načine ukvarja s procesi spominjanja in pozabe v prostoru. Po eni strani se dejavnosti dotikajo umetniških intervencij, po drugi pa ustvarjanja registra nonumentov, s katerim skupina raziskuje, mapira in arhivira arhitekturo, spomenike, javne prostore, infrastrukturo, katerih pomen se je spremenil zaradi družbenih ali političnih sprememb. Umetniške intervencije v nasprotju z registrom osvetljujejo dileme skozi estetsko izkušnjo sedanjosti ter z raziskovanjem raznolikih umetniških pristopov preizprašujejo pomen dediščine v prostoru. Nonument Group je raziskovalno-umetniški kolektiv, ki ga sestavljajo Neja Tomšič, Martin Bricelj Baraga, Nika Grabar in Miloš Kosec. Pri svojih projektih sodeluje s številnimi soustvarjalci, raziskovalci in umetniki v mednarodnem kontekstu. Nagrade, sodelovanja in omembe vključujejo: Baltimore Magazine (Best Public Artwork 2018), The Guardian, Creative Europe, Chemnitz Biennale, Johns Hopkins University, Andy Warhol Foundation for The Visual Arts, Saul Zaentz Innovation Fund, Centre for Central European Architecture. Bili so tudi prejemniki Plečnikove medalje za prispevek k bogatitvi arhitekturne kulture.

Go up

Museum of Transitory Art

MoTA –

Museum of Transitory Art

MoTA is a multidisciplinary platform dedicated to advancing the research, production and presentation of transitory, experimental, and live art forms.

MoTA is a museum without a permanent collection or a fixed space. Instead, its programs are realised in different locations and contexts in temporary physical and virtual spaces.

MoTA organizes and supports transitory art in the form of continuous events, exhibitions and educational programs both locally and internationally. As its name indicates, MoTA examines what a museum can be today and in the future.

MoTA is in constant search for the new, the uncertain, and the undefined.

MoTA works on several continuous programmes & projects. We run MoTA Point – a Space for Art & Ideas, we curate and produce the annual SONICA Festival, in addition to regular music programmes such as SONICA Series and SONICA Classics.

Within the years of running our residency programme, we’ve established T.R.I.B.E. – a network of residency spaces in the Balkans & Eastern Europe.

We’ve also initiated the research and archive platforms ArtistTalk.eu and Mediateque MoTA & Tomaž Brate. Our educational programmes serve a broader audience with ongoing workshops, talks, symposia, and internships.