Categories

Vadim Fiškin: Svetilnik – Razstava ob 30. obletnici 
1. oktober–1. november 2026
Sonični paviljon, MoTA LAB

Odprtje razstave: četrtek, 1. oktober, ob 19.00

Vabljeni na drugo razstavo v Soničnem paviljonu, novi galeriji nasproti parka Tivoli, ki s svojo s transparentno arhitekturo omogoča prostorske postavitve in eksperimente z intermedijskimi, zvočnimi in raziskovalnimi umetniškimi deli.

Ob 30. obletnici odmevnega umetniškega dela Svetilnik (Lighthouse) mednarodno uveljavljenega umetnika Vadima Fiškina (1965), ki od leta 1992 živi in dela v Ljubljani, napovedujemo njegovo gostovanje v Soničnem paviljonu. Svetlobna instalacija, ki je doslej gostovala v Rotterdamu, na Dunaju, v Moskvi, Meranu, Plovdivu in Prizrenu, temelji na svetlobnem signalu, ki utripa v ritmu Fiškinovega srca, kjerkoli na svetu se umetnik nahaja. Njegov utrip se prek mobilne tehnologije prenaša v svetlobno instalacijo in Sonični paviljon spremeni v svetilnik, ki pošilja signale v svet.

Vadim Fiškin
Vadim Fiškin (Penza, 1965) je diplomiral na moskovskem Inštitutu za arhitekturo (1986). V Moskvi je živel do leta 1996, zdaj živi v Ljubljani. Njegovo delo raziskuje odnos med znanostjo, osebno izkušnjo, željo in imaginacijo, med metafiziko in pragmatizmom, med umetnim in resničnim. Umetniku uspe razkriti pretanjene povezave in vzbuditi gledalčevo radovednost, vendar mu ne da dokončnega odgovora na vprašanje o pomenu. Mnoge instalacije, skulpture, fotografije in risbe – na temo geografije, časa, svetlobe, aeronavtike, meteorologije – zaznamuje njegov posebni smisel za humor. Razstavljal je na številnih skupinskih in samostojnih razstavah: Beneški bienale (1995, 2003; 2005 in2017); 1. bienale, Valencia; Manifesta 1, Rotterdam; Manifesta 10, Hermitage Museum, St. Petersburg, Nacionalna galerija Jeu de Paume, Pariz; Moderna galerija, Galerija Gregor Podnar, Berlin; Martin-Gropius-Bau, Berlin; Palazzo della Ragione, Milano; Secesija in BA WAG Foundation, Dunaj; ZKM, Karlsruhe; MACRO, Rim; Drawing Center, New York. V Sloveniji je prvič delal leta 1992 na povabilo Dragana Živadinova, z njim je soustvaril tri gledališke projekte. Sodeloval je tudi z M. Bergerjem, I. Kovačem, E. Hrvatinom, B. Jablanovcem, I. Buljanom, … Stalno sodeluje s koreografinjo in plesalko Matejo Bučar.

Go up

Museum of Transitory Art

MoTA –

Museum of Transitory Art

MoTA is a multidisciplinary platform dedicated to advancing the research, production and presentation of transitory, experimental, and live art forms.

MoTA is a museum without a permanent collection or a fixed space. Instead, its programs are realised in different locations and contexts in temporary physical and virtual spaces.

MoTA organizes and supports transitory art in the form of continuous events, exhibitions and educational programs both locally and internationally. As its name indicates, MoTA examines what a museum can be today and in the future.

MoTA is in constant search for the new, the uncertain, and the undefined.

MoTA works on several continuous programmes & projects. We run MoTA Point – a Space for Art & Ideas, we curate and produce the annual SONICA Festival, in addition to regular music programmes such as SONICA Series and SONICA Classics.

Within the years of running our residency programme, we’ve established T.R.I.B.E. – a network of residency spaces in the Balkans & Eastern Europe.

We’ve also initiated the research and archive platforms ArtistTalk.eu and Mediateque MoTA & Tomaž Brate. Our educational programmes serve a broader audience with ongoing workshops, talks, symposia, and internships.